Nos événements culturels

En partenariat avec la galerie « Les Amies Rouges », nous avons le plaisir de vous présenter notre nouvelle exposition « Histoires à voir : Pékin - Shanghai - Vietnam », qui réunit Arlette Cohen Rosa et François Catonné, deux photographes qui, avec délicatesse et humanisme, offrent à voir deux pays, deux périodes : Arlette Cohen Rosa nous mène en Chine en 1954 ; François Catonné, à Shanghai et au Vietnam dans les années 1980. Ces photographies, à trois décennies de distance, témoignent de deux époques apaisées et vivantes, où l’histoire collective de l’Asie fait la part belle à un quotidien magnifié par le noir et blanc argentique.

L’exposition sera présentée du 9 avril 2026 au 8 septembre 2026.

Venez découvrir notre pop-up store au sein des Maisons du Voyage. FROM PARIS TO DELHI. Curiosity Lab a été fondée en 2018 par Emeline Grasset, une sérial entrepreneure qui a passé deux décennies à explorer les merveilles de l'Inde. Fascinée par la richesse des traditions artisanales indiennes et convaincue de l'importance de les préserver, Emeline a décidé de créer une marque qui valorise ces savoir-faire tout en répondant aux exigences d'une mode contemporaine et éthique. Curiosity Lab incarne la rencontre entre l'Inde et Paris, où les traditions ancestrales se mêlent harmonieusement à l'élégance moderne.

Nous vous invitons à une visite de l'exposition en cours HISTOIRES A VOIR PÉKIN - SHANGHAI - VIETNAM .

Pour une promenade et des échanges au milieu des photographies d'Arlette Cohen Rosa et François Catonné, en compagnie d'Emmanuelle Simon pour la galerie Les Amies Rouges.

Les Maisons du Voyage engagées dans la contribution carbone, soutiennent le programme « Jiko Sawa » développé et géré par SE Advisory Services (ex-EcoAct) au Kenya. Ce dernier vise à distribuer des foyers de cuisson améliorés permettant de réduire la consommation de bois d’environ 60 %, limitant la déforestation et les émissions de CO2. Ils sont également source d’un important gain de temps pour l’éducation et d'autres activités génératrices de revenus pour les femmes. Nous vous présenterons les tenants et les aboutissants du programme, son actualité et ses perspectives.

Le Minhwa, littéralement « peinture du peuple », est un art traditionnel apparu sous la dynastie Joseon. Créé par et pour les gens ordinaires à des fins pratiques et décoratives, cet art reflète le quotidien, les croyances et les vœux les plus chers à travers des motifs symboliques tels que les tigres, les fleurs, les oiseaux ou les fruits. Lors de cet atelier, nous utiliserons les techniques du Minhwa, caractérisées par des couleurs vives, une esthétique ornementale et une forte symbolique pour réaliser ensemble un dessous de verre. Venez découvrir cet héritage unique et créer votre propre œuvre porte-bonheur.

Cœur de l’Empire timouride aux XIVe-XVe siècles, l’Ouzbékistan est une place forte sur les plans culturel, humain, stratégique et économique de l’Asie centrale. Obérée par la politique isolationniste d’Islam Karimov (1991-2016), la vocation naturelle de l’Ouzbékistan à peser sur la gestion des affaires régionales connaît une vigueur nouvelle sous la direction de Chavkat Mirzioïev. L’homme fort de l’Ouzbékistan actuel conduit une politique de bon voisinage qui vaut à son pays, rare État de la planète à subir un double enclavement, des retombées bénéfiques, tant sur la scène domestique qu’hors de ses frontières.

Le kintsugi est une technique japonaise de réparation des céramiques abimées qui consiste à sublimer les fêlures avec de la poudre d’or (KIN-l’or; TSUGI-les jointures).Vous pourrez apporter une pièce cassée qui vous est chère (en 3 ou 4 morceaux maximum) pour la réparer grâce à cette technique. Après avoir collé les morceaux grâce à de la résine époxy, vous appliquerez de la poudre de laiton dorée. A l'issue de l’atelier, vous aurez découvert les bases du kintsugi; une méthode qui vous offre un moment méditatif de partage et une solution d'upcycling. Vous repartirez avec votre pièce restaurée.

Hortus conclusus, jardin d’Éden, jardins suspendus de Babylone, jardin des Hespérides, jardins arabes ou encore jardins zen japonais : embarquez pour un voyage à travers les grands récits mythiques et spirituels qui ont façonné notre imaginaire du jardin. Nous explorerons la place symbolique du végétal comme espace de connaissance, de pouvoir, de méditation ou d’éternité. En observant les enluminures médiévales, les fresques de la Renaissance italienne et les miniatures persanes, nous verrons comment artistes et sociétés ont donné forme à ces jardins idéaux, entre réalité, croyance et rêve.